从《金刚》到《猩球崛起》,全球“追猩”80年背后的电影工业革命史
从《金刚》到《猩球崛起》,80年全球《猩球崛起》背后的工业革命史
夏天刚看完的《金刚》,这个夏天,猩猩又来了。
《猩球崛起3:终极之战》以68亿港元的票房风靡全球3.,于昨日在中国播出,线上线下均获得好评。它在三天内达到了3亿观众。剧场编排也高达46.3%。
还没有加入“追猿”潮流的听众,可能会对《金刚》、《猩球崛起》、《猩球崛起》等“大猩猩”电影糊涂就像经久不衰的以西游记为主题的外国影视作品一样,海外六大制片厂也热衷于不断将猩猩推上大银幕。人为什么会开玩笑?只有猴子才能保存全局评分。
《猩球崛起》三部曲系列是《猩球崛起》系列的前传。 2011年,美国编剧鲁珀特·怀亚特在拍摄第一部电影时,将电影命名为“猿人崛起”,意为“猿人”或“猿人星球的崛起”。
在昨天看来,原来的翻译显然是有意义的。作为灵长类动物,猩猩是人类社会的一面全身镜。从带着皮套出现在显微模型中,到如今斥资1.5亿港币拍摄,利用动作捕捉和拟人化视觉效果打造非人类英雄,背后是《人猿星球》的崛起“不仅仅是电影界的一场革命性进步,也不是人类在进化史上对人性与动物欲望博弈的探索和反思。
《人猿星球》如何“崛起”,小宇为你点评。
猩猩与人类八六年的爱与杀:从怪兽电影到成长哲学
说到以猩猩为主角的电影,更多人的第一反应是“金刚”,虽然严格来说,金刚并不叫“猩猩”,它是一种外形酷似猩猩的巨大灵长类生物。但是1933年日本编剧梅里安·库珀主演的《金刚》可以算是这类怪物特效大片的开创性之作,所以猩猩电影的开端就从这里开始。
虽然彼得杰克逊版的《金刚》在未来更出名,但库珀的《金刚》是这一切的开始。
从《金刚》开始,人类就开始评论猩猩等各种生物电影。
猩猩是与人类最相似的生物,遗传相似度为96.4%,但猩猩与人类最大的不同在于,猩猩仍被称为植物,仍然是野生的。其实也正因为如此,人类对猩猩还是非常好奇的,不乏想象猩猩会不会在三天内取代人类的人(日本画家皮埃尔布尔的悬疑小说《人猿星球》的背景设定是未来世界由猩猩主宰),所以猩猩也成为越来越多电影中的主角。
《金刚》的出现,为电影界增添了新的怪物。与往年观众听过的怪物最不同的是,猩猩其实又大又丑,却有着最像人类的思维和心。会思考的怪物已经成为影片主角市场的新宠。
以猩猩为主角的故事刚出现时,几乎完全被当成了怪物,故事的主线是进入人类世界后被人类毁灭。 《金刚》是一个悲伤的故事。影片采用《美女与野兽》套路,打造了一只卡西莫多式的猩猩。金刚在帝国大厦上的垂死挣扎是最令人惊叹和令人心碎的。影片最终向观众诠释。是外星人未能与人类世界融合,怪物们终于逃跑了。
故事设定的简化只是开始,接下来是大猩猩电影的新内容开发。
1963年,美国画家皮埃尔布尔的悬疑小说《人猿星球》出版,其灵感来自于他在植物园看到的大猩猩的类人行为。小说中,皮埃尔布尔将故事背景设定在2500年后(虽然距离我们现在的时间不远……),世界早已被猩猩统治,人类失去了语言能力,人类误入猩猩世界的人学会与猩猩一起生活,并找到作为人类生存的方法。
皮埃尔·布尔的《人猿星球》提出了一个新概念,即人类不再是世界的主人,猩猩取而代之。在《人猿星球》的故事中,猩猩完善了自己的国家,拥有了自己的文化。与之前简单的怪物形象相比,《人猿星球》之后的猩猩形象变得更加复杂。
1968年,德国编剧富兰克林·沙夫纳改编了这部小说,同名系列《人猿星球》上映。在接下来的两年里,这一系列电影以平均每年一部的速度制作,即《人猿星球》。 ” (1968),迷失在猩猩星球(1970),逃离星球(1971),征服猩猩星球(1972)和猩球大战)。球”(1973).
这五部电影的故事时间线与影片的播出时间不一样,而是人与猩猩争夺霸权的跳跃式叙事(网站上有很多帖子整理了这一系列的故事线详细的,有兴趣的可以搜索看看),在反复的画面创作中,影片给猩猩这个主角赋予了越来越多的设定,从野生灵长类动物到可以替代人类的动物。物种,猩猩这个角色有更多的可能性,这也引起了观众更多的思考和分析。
这个时候,猩猩电影带来的不仅仅是视觉冲击,还有很多银幕后的思考。猿猴电影已经从单纯的电影变成了吸引无数人的文化现象。
在 1973 年上一部《人猿星球》系列之后,该系列暂时终止。蒂姆·伯顿不仅在 2001 年翻拍了《人猿星球》的一个版本(从 1968 年的版本翻拍),而且该系列还有很多年。
在《人猿星球》系列近四六年的沉寂中,猩猩并没有从银幕上消失。
1987 年的马来西亚喜剧《 X》以武术二手猩猩为主角,1998 年的《巨型猩猩乔扬》(翻拍自 1949 年的同名电影)讲述了人类与猩猩之间的友谊故事, 2000年至2004年期间,德国还拍摄了“猴力大展”系列共三部家庭喜剧,重点关注猩猩超人的运动能力。
在这类影片中,猩猩不再是怪物形象,而是以友善可爱的状态出现,时而充当人类宠物。可以说,猩猩的形象在这个阶段已经朝着Q版的方向发展了。
对于猩猩电影来说,这是重要的一年——彼得·杰克逊的《金刚》于 2005 年上映,但它是 1933 年的那种故事,但这部电影在技术上发生了变化。创新,除了重新定位大猩猩电影决战星球,也开启了电影行业的新阶段。
2011年,美国编剧鲁伯特·怀亚特重启了《人猿星球》系列。故事设定为《人猿星球》的前传,取名为《人猿星球的崛起》。在这个系列中,世界仍然由人类主宰。师父,不仅是人猿两种类型的对抗,还着重讲述了主人公“凯撒”从失去父母的孤儿到猿族英雄的成长历程。
与以往的猩猩电影不同,《猩球崛起》系列用三部电影来讲述猩猩的成长故事。与人类的对抗只是他成长的一部分。他也有自己的温暖、友情和感情,在我的内心深处,我对自己的身份有想法。
虽然此时的猩猩不再是猩猩,而是一个人,但当电影发展到今天,故事的核心早已与人类思维统一,而现在的类猿电影已经没有不再是一部怪物电影,而是一部关于人类自身意义故事的电影。所以看,人猿星球真的升起来了。
电影业突飞猛进,世界各地的观众都喜欢看《来自大猩猩的你》
《猩球崛起》的崛起不仅在猩猩形象上丰富多样,更重要的是,这类电影的发展背后,是对电影业发展的介绍。
当梅里安·C·库珀在 1933 年制作《金刚》时决战星球,这部电影还处于黑白电影时代。 将动画、真人和模型结合起来,创造出当时最震撼的特效图片。
这幅现在看起来像泥塑的画面,确实是当时世界的创造。
为了呈现金刚的形象,库珀特地做了一个模型。模型以金属材质为主,金刚的皮草则以狐皮为模拟。拍摄时,模型用于逐帧拍摄。
在1973年的《人猿星球》中,猩猩都是艺人扮演的,整个形象简直就是戴上了头饰。
片中的猩猩看起来像是潜入1970、1960年代星球大战服装的至尊宝,但这部电影却诞生在特效和服装飞过的时代,所以《人猿星球》是也是好莱坞电影业的发展史。具有里程碑意义的作品。
由于之前的头饰无法展现艺人的面部表情,好莱坞化妆师约翰·钱伯斯为《人猿星球》设计了一款革命性的乳胶面具,它是由艺人的面部塑料制成,并放入乳胶面具成型最后粘在艺术家的脸颊上。在当时的特效化妆水平上,乳胶面具的使用是电影界的革命性创造。
他们不仅使用乳胶面具,《人猿星球》中的艺术家们还将植物毛发贴在手上,并在脚趾甲上涂上黑色指甲油,以模拟猩猩的脸。
在 1970 年代的“人猿星球”系列中,使用这些技术创造了猩猩,而在 1976 年的“金刚:传奇重生”中,化妆师 Rick Baker 将自己打扮成金钢。
2000年前后出现的一组猩猩电影根本没有炫技,直接把猩猩本身当艺人。
2001 年,彼得·杰克逊重拍《金刚》。故事还是那样的故事,只是技术不再是那套技术。彼得杰克逊结合新旧技术,打造了一部划时代的特效大片。在猩猩形象方面,彼得·杰克逊再次请来动作捕捉大师安迪·瑟金斯饰演金刚。
在扮演金刚的过程中,安迪·瑟金斯在拍摄过程中佩戴了一个带有132个传感器用于传输身体数据的仿生设备,并用52个摄像头捕捉了瑟金斯的身体动作。 ,20个摄像头捕捉到他的面部表情变化,将所有数据传输到笔记本中,稍后在笔记本中合成,然后在笔记本中生成猩猩的图像。
有了这样的画面,笔记本动画师会继续渲染,添加特效等,结合CG技术,最终完成一只猩猩的形象。
将人体表演与笔记本特效相结合所创造的猩猩形象,远超往年艺术家或仅靠笔记本所产生的形象。技术的升级也为猩猩形象的进一步塑造提供了条件。
继2005年的《金刚》之后,安迪·瑟金斯继续出演《猩球崛起》系列,饰演凯撒一角。在《猩球崛起3:终极之战》中,猩猩形象的塑造更上一层楼。不仅是在演播室的绿幕前拍摄,新剧还将动作捕捉的拍摄场景搬到了户外,此前也曾在网上曝光过。戴着动作捕捉设备在海滩上拍摄照片。
不仅塑造了大猩猩的形象,在《猩球崛起:终极一战》中,凯撒的凝视简直是当代特效演绎的巅峰之作。对于的凝视,Weta的视觉特效经理Dan 表示,在特效工作开始之前,他们专门研究了大猩猩的眼睛,并从外科医生那里学习了人眼的各种细节,并开发了一个包括瞳孔变化和变化的耳朵系统。在面部胸肌。在这样的系统中,凯撒的视野可以做出各种改变。
但是,在制作凯撒的眼睛时,他们故意让猩猩的眼睛靠近人耳的方向。这样,不仅对疗效的技术解读更加简单,而且符合凯撒内心状态的变化。
从一个模型的开发到能够深入人心的明天的愿景,猩猩电影特效技术的发展也是电影产业发展的一个侧面表现。同样,电影拍摄技术的发展和兴起,也促成了猩猩电影时代的兴起。